A1008 CD播放机的外形看上去仍然是音乐传真的经典造型，富于现代感的方正的机箱，银白色的面板，长条形的蓝色荧光显示屏，圆形的轻触式按键，搭配黑色的机箱和黑色的扩手，唯一明显的不同之处就在于将转盘位置上移，改为了顶置式设计。不仅改了，而且索性一改就改得彻底，将整个读取装置都浮于机顶之外。这应该是音乐传真第一次尝试顶置式的CD播放机设计，理论上进仓式设计容易受机械运动影响产生谐振，而顶置式设计由于取消了传统的承片仓，所以整个转盘结构可以做得很简化，不仅机械故障率降低，同时也能有效地减小机芯运作时的振动，保证数据的读取精度。目前许多高级的CD播放机型号都采用了顶置式设计，不过大多数顶置式的CD播放机，如德国柏林之声和法国文豪的一些产品，都是采用上滑盖设计，包括机芯和光头组件在内的整个读取系统仍处于封闭空间之内。入碟之后需要手工为碟片加装CD镇之后方能够正常操作。而A1008 CD播放机则采用半封闭结构，  以压杆来充当CD镇的角色。同时压杆部分采用磁吸式设计，令碟片与读取装置之间结合得更加紧密，数据的读取精度更高。在A1008 CD播放机启动的时候，会有眩目的蓝光从读取装置当中闪耀出来。笔者并不否认这种湛蓝色的镭射光颇具迷幻色彩，看起来相当华贵及惹人注目，但是肯定也会有不少人担心这种设计会不会对人体造成损害。所幸的是，厂方也没有回避这方面的问题，据厂方所披露的资料显示，A1008完全是按照FDA的规则要求而设计，被归类为Class 16勺镭射产品，在正常操作状态下不会产生有害辐射。但是也应该注意的是，在开盖的时候尽量不要被光线直射。另外对于这种半封闭式的设计，  自然也要格外注意随时保持激光头的清洁，在清理激光头时，要用软布或者软毛刷来擦拭光头，但不能用嘴吹气。

     在A1008 CD播放机的内部采用胆石混合结构，使用ECC88真空管作为缓冲级，并支持真空管和晶体管两种不同的输出方式。当然A1008CD播放机也会支持远程遥控，为了便于用家操作，在它的机顶之上还配有一套额外的功能操作按键，算是相当贴心的一个小细节。

音乐传真一向坚持大功率输出的策略，在A1008合并功放上自然也不例外，在8欧姆的负载情况下，A1008合并功放可以持续输出每声道250瓦的输出功率。至于为何有如此偏好，厂方给出的解释是，他们认为一个好的Hi—Fi系统，首先要有大的动态范围。所以在用家的聆听位置上，至少要达到100dB的音压才可以，而且在105dB至110dB范围之间会更好。100dB属于最低要求，如果系统所产生的音压不足100dB的话，那么这样的系统也就忝列Hi—Fi之班。而要产生超过100dB的音压，就要求功放本身必须支持大功率输出。一些功放器材生产商生产出所谓“Hi-End”的低输出功率产品，低输出功率产品可以提供出人意料的持续输出，但前提是它们只能够搭配效率很高的音箱，而且它们不能够产生大规模的动态范围。所以不管那些生产商都说些什么，不管这样的器材价格有多高，在音乐传真的定义当中，低输出功率的功放产品都算不上"Hi—Fi”这一等级。凡是音箱都会标注出相应的效率，代表着它们在1米远的位置上注入1瓦的功率信号时所能够产生的音压值。但是这个音压值会随着距离每增加1米就会相应地减少5dB数值。在功放器材上也都会标示出它的输出功率，这时候有一个参数dBW(dBW是取l瓦作为基准功率，以分贝为单位的绝对功率电子)，可以用来衡量特定的功率究竟可以产生多大的音压。事实上，根据物理学的定律，随着绝对功率电平数值的递增而所需要的功放的输出功率也在逐级增长，并且这种增长是非线性的(见图)，也就是说每增长ldBW所需要的输出功率会越来越多。这样一来所揭示出的一个问题便是低输出功率的功放器材并不能够产生足够的音压。如果要简单计算整个系统的峰值音压能力，可以用音箱的效率加上功放本身的绝对功率再减去听音距离的数值(英尺)而求得。比如一套系统当中音箱的效率为87dB，功放的输出功率为200瓦(查表得绝对功率为23dBW)，听音距离为3米(约10英尺)，那么这时候可以获得的最大音压值就为87+23-10=100dB(当然这种情况还假设在4欧姆负载时候功放的输出功率会翻倍)。

试听时笔者为音乐传真A1008 CD播放机与A1008合并功放组合搭配上丹麦达尼Dali的Euphonia皇朝系列MS5落地式音箱。EuphoniaMS5同时也是达尼的旗舰级产品，采用独特的弧形音箱设计，还有一个重达20公斤的人造花岗岩底座，看上去相当神武。

     在新试音室的大空间里，搭配上一套这样大部头的系统，  自然用不着像平时一样循序渐进，所以笔者也决定，先从最生猛的音乐开始试起，首先来试听穆索尔斯基（Mussorgsky)的《展览会之画》。这部作品最初只是一部钢琴曲，为穆索尔斯基为纪念逝去的友人而创作，后来由拉威尔改编成为交响乐曲，由此也名声大噪，更加广为人知，之后甚至还有日本人山下仁和将之成功改编成了古典吉他版本。各个版本的《展览会之画》皆曾受到过名家垂青，也留下了很多经典演绎过的版本，比如指挥帝王卡拉扬指挥柏林爱乐乐团演出的拉威尔版至今仍为人津津乐道。笔者这次所欣赏的是由俄罗斯指挥家弗拉基米尔·费多谢耶夫(Vladimir Fedoseev)指挥莫斯科广播交响乐团（MOSCOw RadiO Symphony Orchestra)所演绎的版本。费多谢耶夫并不算是非常有名的指挥家，莫斯科广播交响乐团也算不得是交响乐团中的黑马，再加上一些天才名家的珠玉之作在前，费多谢耶夫版本的《展览会之画》要想取得极大的突破无疑颇为困难。尽管如此，这个版本的演出也颇有出人意表之处，宏大的气势和饱蘸的情感让人为之一震，同时日本人的录音也相当敬业，所以非常值得聆听和收藏。